作詞・作曲

三嶋 直道 (PIANO FLAVA)

トラックメイカー/エンジニア ピアノメロディの聴きやすいヒップホップトラック作りに定評がある。 幼少期より音楽が好きで、3歳からピアノを始める。大学在学中に作曲を開始し、星野リゾート、上野動物園、熊本市、ソニーなど、企業／官公庁問わず多くの案件を手掛けている。 音楽アーティストの作品や、映像音楽のミックスダウンを担当する機会も多い。大阪府堺市出身。 https://pianoflava.com/

Ikuko Morozumi

プロデューサー・作曲家・ミックス・マスタリング・DTMレッスン

東京を拠点とするサウンドアーティスト。作曲家。 幼少期よりクラシックピアノを習得し、学⽣時代は吹奏楽部にてホルンを学ぶ。 同時期にバンドにてギター、ベース、キーボードを担当。1997年にソロ活動開始。 国内外のレーベルからのリリースに加え、ライブ・レーベル運営・イベントオーガナイズ・DTM講師などその活動は多岐にわたる。また、ライブパフォーマンスやインスタレーションでもその才能を発揮している。JR⾼輪ゲートウェイ駅サウンドプロジェクトをはじめ、楽天Optimism・東芝・Panasonic・タワーレコード・などの商業⾳楽の作編曲にも携わる。2024年ファッションブランド「MARCUS COVINGTON」楽曲担当。 主な作品 【アート・インスタレーション作品】 ・楽天ファッションウィーク TOKYO2025 S/S「MARCUS COVINGTON」 ・第23回⽂化庁メディア芸術祭受賞作品展「NEXT WORLD EXHIVISION」 ・東京のポータル　「 Tokyo Portal 」 ARS Electronica 2021（アメリカ） ・MUTEK JP+MX 2020 ・Eiko Yoshizumi "Les Hommes du Désert - 荒野の人々" ・夜の美術館 2023 特別企画映像作品 【企業向け楽曲提供】 ・サントリークラフトボス「冬のいちごミルクティー​」​ ・中部電力「デンキポートこれからデンキ」 ・東芝ライフスタイル「東芝ベジータ」 ・楽天オプティミズム2021サウンドプロジェクト ・パナソニック「スマートクローゼット」 ・横浜市営地下鉄駅券売機効果音 ・JR高輪ゲートウェイサンドプロジェクト ・​株式会社SOREMOオープンワールドサウンド ・Mini Japan Big Live カレンダープロジェクト ・(株)Loveless / サロン「LUMINA」 ・株式会社 Zeros サウンドロゴ 【その他】 ・GMO外貨株式会社 「FXなら GMO外貨がいっか」篇 王林ボーカルディレクション ・外貨ex byGMO「ラップで外貨ex byGMO」編 小倉 優子ボーカルディレクション ・タワーレコード「TOWER ACADEMY」DJサウンドプロデュース ・大比良瑞希　「After All, All Mine (Deluxe Edition) / Tell Me Why (34423 Remix)」マスタリング

三宅沢　仁

作曲家

管弦楽曲の作編曲を中心に活動。　 　https://audiostock.jp/artists/58104 ＊大人気夜ユーチューバーの東海オンエアさんの動画で作成した曲を使用していただいています。 「わくわく4組 ep.1 本当のともだち」の８分２０秒からです 　https://youtu.be/8JMfr6sf0jI?si=u3bMflAYog0CD-kn&t=500 ＊ハープ王子こと小林 秀吏様のサントリーホールでの演奏曲目の編曲をさせていただきました。 　https://t.pia.jp/pia/event/event.do?eventCd=2527689 【楽器経験略歴】 幼稚園=鼓笛隊（ドラムメジャー） 小学校=マーチングバンド（パーカッション） 中学校=ブラスバンド（ユーフォニアム） 高 校=吹奏楽部（クラリネット） 大 学=交響楽団（クラリネット） 就職後=中高生のバンド指導者（ボーカル・ドラム・ベース・ギター・キーボード） 所属するバンドではボーカル兼ウインドシンセ担当

Hideo Kobayashi

プロデューサー、リミキサー、ミキシング・マスタリングエンジニア

DJ、プロデューサー、リミキサー、ミキシングエンジニア、マスタリングエンジニア。Fuente Music Productions、Sonic Vista Studios Japan代表。 4歳よりクラシックピアノのレッスンを受ける。1986年よりMIDI同期によるライブ活動を開始。 95年にテクノユニットLOTUSを結成、翌年アルバム「Kasumi Experience」を発表、97年にはRainbow2000にライブ出演する。同時期より個人名義におけるブレークビーツ、テックハウスをフランス、ベルギー、日本等からリリース開始。98年頃より西海岸ハウスに傾倒、サンフランシスコに移住する。King Street、Ibadan、Wave、Chez、OM等よりハウス作品を発表し、全米で年150本以上のギグに出演。「サンフランシスコで最も忙しいDJ」と称される。 2006年帰国。Space Lab YellowでのSPiNにレジデント参加し、Mix CD「SPiN San Francisco」を発表する。 2007年、Jerome Sydenhamとテクノ・アルバム「Nagano Kitchen」を発表。Joris Voorn、Adam Beyer、Ken Ishiiらがリミックスを担当、ワールドヒットを記録。2011年、Drumcodeより「Black Panther」をリリース。 09年「Zero」、10年「a Drama」、11年「patissier」、12年「Underground Business」とソロアルバムを発表。英Defectedと独占出版契約を交わし、iTunes、Traxsource、シスコ等多くのチャートで1位を記録。ハードなテクノから甘美なボーカルハウス、ダウンテンポまで、ジャンルにとらわれない高抽象度での音楽表現は可能である、ということを証明する。 DJとしてWarehouse702、Module、Origami、Precious Hall等でレジデント出演し、イギリス、ドイツ、スペイン、イタリア、オランダ、ベルギー、ウクライナ、アラブ、韓国、インドネシア等にも招聘されている。 2013年、乖離的に発生したテクノ名義「H.I.D.」を定義。ハードサウンディングなディープなテクノを発表しており、この名義におけるDJ出演も開始。 2016年、自らのヴォーカル・ハウスレーベルFuente Musicを設立。Eric Kupperをリミキサーに迎えた1枚目のEP「When Love Was Infinite」がTraxsource Soulful Houseで1位を記録。その後のリリース全曲もTraxsourceトップチャート入りを果たしており、「最もエキサイティングなレーベル」と評される。2017年、アルバム「FUENTE」を発表。イビサ、ドイツのレーベルともライセンスと契約する。 2019年にはアンビエント・チルアウトレーベル、Standard Musicを設立。2020年にはその10枚目のリリースにして、TraxsourceのLounge / Chillout部門で1位を約1ヶ月間独占する。また全く新しいテクノユニット「Kandarta」をOsamu Mと結成。シネマティックな世界観を持つ新しい音楽性を持つテクノの開発に成功し、2022年待望の1stシングルをリリース。2023年には渋谷WOMBで新パーティー「NEURON」を立ち上げ、900人を超える観衆を動員。 また、The New York TimesからのスピンオフドキュメンタリーにRasmus Faberらと楽曲を提供。劇伴作曲家・橘麻美と作曲家デュオ「MUSEONOVA」を結成し、映像音楽にも活動範囲を広げる。 2023年、イタリアの名門Mood Funk Recordsからリリースした「Find Myself」が、再びTraxsourceで総合2位をマーク、世界トップの・ハウスプロデューサーとしての地位を誇示。 環境音楽作家としても大手製薬会社、医療機関等の社内音楽をプロデュース。フジロックフェスティバルにもアンビエント・ライブで出演するなど、多岐にわたり活動している。

宇宙まお

シンガーソングライター / 作詞作曲

シンガーソングライター。2012年CDデビュー。 2017年、ドリーミュージックよりメジャーデビュー。 2020年からは所属を持たず、現在も作詞作曲、ステージでのパフォーマンスを軸に活動中。 作詞作曲のお手伝い、企業オリジナルソング制作など、様々なご要望にお応えします！ 【タイアップ】 ■『バイバイ』：NHK-FM「ミュージックライン」2012年4 - 5月度EDテーマ ■『あの子がすき』：グルメイベント「まんパク」オフィシャルテーマソング ■『おいしいごはん』：マルサンアイ企業CM（名古屋地区）　2015年9月30日～ ■『つよくなる』：ブックエース主催「第1回小学生読書マラソン」オフィシャルテーマソング ■『ハロー、グッドミュージック』：TBC東北放送テレビ「ワンスイッチカフェ」2015年11月度EDテーマ ■『涙色ランジェリー』：「王様のブランチ」2018年11月度EDテーマ 【楽曲提供】 ■水戸ホーリーホック公式応援ソング「無限の力」＊作詞作曲歌唱 ■Super Music Brothers 「コーヒー牛乳」M11「遠い昔の出来事」 ＊作詞作曲歌唱 ■ガチンコ３「扉の向こう」M9.スポットライト/ M13.Graduate~それぞれの道へ~ ＊作曲 ■宮城県名取市閖上PR映像「移住！定住！ユリアゲッツ」＊作詞 ■柚希礼音「R ing」M3「Blue Forever」＊作詞 ■Maria「うたものがたり」M9「光」＊作詞 ■イソザキ自動車オリジナルソング「Ride on my story」＊作詞作曲歌唱 ■常陸錫器イメージソング「さざなみのコンストラクション」＊作詞作曲歌唱 【メディア】 ■2015年〜2017年　ZIP-FM「UCHU TOURS」＊パーソナリティ ■2018年〜2020年　FM仙台「うちゅうとみやぎ」＊パーソナリティ ■2018年〜現在　茨城放送「いばらきは宇宙だ!vamosホーリーホック」＊パーソナリティ ■2021年〜現在　Podcast番組「女ふたり、映画のばなし」＊パーソナリティ 【その他】 ■2014年〜現在　J1サッカーチーム「水戸ホーリーホック」＊応援ソングアーティスト ■2014年〜現在　自動車総合サービス「イソザキ株式会社」＊PR大使

佐藤亙　Wataru Sato

プロデューサー、アレンジャー、ギタリスト

Wataru Sato / Sound Producer 佐藤亙（1978 - ） Sound Producer / Arranger / Guitarist サウンドプロデューサー / 作曲家 / アレンジャー / ギタリストとして、メジャーからインディーズまで数多くのプロジェクトに携わる。 マルチインストゥルメンタリストの特性を生かしてのトラックメイクも得意分野。 また、卓越したギタープレイで多くのアーティストのライブやレコーディングに参加。 アンサンブルを重視した、アコースティックなロック感あふれる質感の楽曲を生み出している。

フジ・ヌバル＝ニキ

ミックスエンジニア・作曲家・ドラマー

・3歳でピアノを始める。 ・10歳でドラムを始める。 ・12歳でギター・ベースを始める。 ・中学時代は吹奏楽部でドラム・パーカッションを務める。 ・高校時代にはDTM・歌ってみた・MIXを始める。 ・2013年、18歳でヘヴィメタルバンド「Sacred Grizzly Struggle」のドラム・作詞作曲を務める。 ・2018年、「Sacred Grizzly Struggle」を脱退した後、メタルコアバンド「Betrayer Death Penalty（現:裏切者死罪）」のドラムと一部作詞作曲を務める。 ・2022年フリーランスのミキシングエンジニア「フジ・ヌバル＝ニキ」として開業・独立。 Sony Music VEE所属タレントや山崎あおい提供のVTuber楽曲のMIXなどを手掛ける。 ・2023年にはボカロPとしての活動を始動。 現在もボカロP・ミキシングエンジニアの枠に囚われず、アレンジやインスト制作、歌唱など数多くの活動を手掛ける。

Hitoshi Kobayashi

アレンジャー・ミックス/マスタリングエンジニア

5歳でピアノに触れたことをきっかけに、パーカッション、ギター、歌唱、DJ、レコーディングと、様々な角度から音楽にアプローチする人生を歩む。 最も熱中した楽器はエレキギター。 ロックやJ-Popから、メタル、フージョンといった超絶技巧まで幅広いジャンルを往来する。 楽曲制作では、商業音楽に求められる再現性と作品性の両立を意識し、 アーティスト性を活かしながらも、現代的なポップミュージックとして成立するサウンドメイクを追求。 J-Popを軸に、ロック、R&B、メタル、フュージョンなど多様な要素を横断しながら楽曲は制作されていく。 ギター演奏を強みとしつつ、幼少期よりピアノやパーカッションで培った演奏・表現感覚を活かし、アレンジのみならず、ディレクション、レコーディング、ミックス、 マスタリングまで幅広く対応。 主に使用するDAWはStudio OneとPro Tools。 ライブではサウンドシステムの構築を得意とし、テックやマニピュレーターとしても活動。 制作と実演の両面を踏まえたサウンド設計を得意とする。 作詞・編曲においては、言葉の響きや発音、リズムへの自然な落とし込みを重視し、バンドサウンドを現代的なポップスへと昇華するアプローチを強みとしている。

Taro

作曲家・サウンドクリエイター・アレンジャー

■プロフィール 作曲家／サウンドプロデューサー。 BGM制作に加え、歌唱楽曲の作曲・編曲まで一貫して対応し、作品全体の世界観設計を音楽面から担う。 Audiostockにて400曲以上の楽曲をリリースし、商用利用実績多数。継続的に活用される音楽カタログを構築。 ホテル空間演出や映像配信コンテンツ向けにも楽曲提供 （京王プラザホテル、NHKオンデマンド ほか）。 個人・法人を問わず400件以上の制作に対応し、高評価を維持。 ポップス、シネマティック、アンビエントまで幅広く、 映像や物語に内在する感情や空気の流れを音として設計・構築する。 ■強み ・映像・物語構造を踏まえた楽曲設計 ・空気感／感情変化の表現力 ・BGM〜歌唱楽曲までの一貫制作体制 ・ジャンル横断の柔軟な対応力 ・商用用途を前提とした最適化（尺／ループ対応） ・迅速かつ的確なコミュニケーション ■対応可能ジャンル ・ポップス（歌唱楽曲） ・劇伴／シネマティック ・アンビエント／ヒーリング ・ダーク／緊張感のあるサウンド ・民族調／ファンタジー系 ・企業VP／広告／空間BGM ■実績 ・Audiostock 登録楽曲数 400曲以上 ・制作実績 300件以上 ■制作スタンス 「音楽単体の良さ」ではなく、 **“使われたときに成立する音楽”**を重視。 シーンの目的や体験設計を踏まえ、 強さ・密度・余白を調整し、作品全体の完成度を引き上げる。 ■補足 日本音楽療法学会認定 音楽療法士。 接骨院等でのBGM設計経験を持ち、心理面に配慮した音設計にも対応。

弘行 荒川

Track maker, DJ

Hiroyuki Arakawa (SPECTRA) ミニマルとデトロイトの中間の作風を表現するテクノアーティスト。 独自の音楽性が評価され、MULLER RECORDSにて、Laurent Garnier等から多くの支持を受けた"KAN KAKU EP"のレコードリリースや、"TRIGGER"のアルバムリリースを重ねる。 2019年にリリースした通算3枚目のアルバム「LENS」は多くの国内外アーティストの他からの支持を受け、BEATPORT TECHNOアルバムチャート8位、DISKUNIONでCD セールスチャート2位となった。このアルバムの国内外全15箇所のツアーも連日大きな盛り上がりを見せた。 2021年にはスペインのfisiogram labの創設第1作目のリリースに抜擢され、フィジカル含むアルバム"Beyond"のリリースをしOtono Jaen Festivalにて紹介された。 2023年にKEN ISHIIとの共作WHITE and BLACKのリリースではEGBERT, MARCO BAILEY, PACO OSUNA, PAN-POT, ELECTRIC RESCUE等といったテクノ界主要アーティストより フィードバックを得た。 ここ数年は、テクノのみならず、エレクトロニックなシンセを主体とし、ピアノ等の生音を取り入れた、企業への楽曲提供やゲーム音楽提供、HIP HOPミュージシャンへの楽曲提供など、活動の幅を多岐にわたらせ活動している。